Nadia
Kever - Mikko Paakkola
«dialogue - keskustelu»
Nadia Kever,
photographe belge a séjourné 3 semaines durant
l’été 2005 en Finlande du sud
pour poursuivre son travail photographique sur le paysage.
La mer et son
littoral reste toujours un de ses sujet privilégié.
Même si ses vues se
réduisent de plus en plus à une abstraction presque
monochrome, le
développement de ses recherches sur le photogramme
l’entraîne encore plus loin
sur la voie de la représentation des espaces intérieurs
et extérieurs. Il en
résulte des images épurées suscitant le calme et
la contemplation.
Depuis des années,
Mikko Paakkola, peintre finlandais utilise de la peinture à
l’huile, de
l’acrylique et des pigments purs sur des supports en verre ou sur toile
pour
créer des images de paysages intérieurs.
Ses horizons bas et
ses couleurs puissantes exercent une forte attraction sur le
spectateur. Devant
ses oeuvres dont le format peut varier de 20 cm à 7 m de large,
on ressent de
la douceur et en même temps une grande force d’âme. Ses
peintures se
rapprochent également du monochrome. Le gris et le noir sont
très présents dans
ses travaux récents.
A travers leurs
paysages et leurs techniques respectives, les deux artistes ouvrent un
dialogue
(keskustelu en finnois). Des relations se créent, qu’il s’agisse
de couleur, de
noir et blanc, de peinture, de photographie ou de photogramme.
cv Nadia Kever
cv Mikko Paakkola
Nadia Kever, belgische Fotografin,
bereiste im
Sommer 2005 für drei Wochen Südfinnland, um ihre
fotografische Arbeit über
Landschaften weiter zu führen. Das Meer und seine Ufer sind nach
wie vor ihr
Sujet. Allerdings reduzieren sich ihre Ansichten immer weiter ins
Abstrakte und
nahezu Monochrome. Und es bleibt nicht aus, dass sie auch mit Hilfe von
Photogrammen bei ihrer Suche noch einen Schritt weiter in die
Ausgestaltung ihrer
Vorstellungen nach der Illustrierung von inneren und äußeren
Räumen geht. Das
Ergebnis sind Bilder, die zum in sich Hineinversenken animieren.
Mikko
Paakkola, finnischer Maler, schafft bereits seit Jahren mit Öl,
Acryl und
Pigmenten hinter Glas oder auf Leinwand Bilder von inneren
Landschaften. Mit
ihren Horizonten und kräftigen Farben üben sie eine ganz
außergewöhnliche
Anziehungskraft auf den Betrachter aus. Gleich in welchen Formaten, von
20 cm
bis 7 m Breite, keinem Werk fehlt die Zartheit und zugleich die Kraft
der
Seele. Auch er nähert sich dem Monochromen an und schuf neuerdings
Werke aus
Schwarz und Grau.
Beide Künstler treten in dieser
Präsentation in einen
Dialog (keskustelu auf Finnisch) mit ihren jeweiligen Landschaften und
Techniken.
Sowohl in Farbe als auch in Schwarzweiß, Malerei, Fotografie und
Photogramm
beziehen sich aufeinander. Die Ausstellung wurde von beiden konzipiert
und die
Werke aufeinander abgestimmt.